镜头与心灵碰撞的结晶
——彭勇辉老师“十年光影”个人摄影展观后
2009年季春的一天，我们收到彭勇辉老师的“个人摄影展”请柬，心情特别激动，作为十几年的好朋友，这是我们盼望已久的时刻。我们在第一时间就前去华侨博物馆参加开幕式暨影展揭幕仪式。
彭老师的摄影展分为四个部分：风光校园、家乡梅州、视觉生活、外面世界。其中“风光校园”反映了彭老师对学校的热爱和深厚的感情，他用心去抓住每一个小处进行拍摄，春夏秋冬，各显独特韵味。“家乡梅州”寄寓了彭老师浓浓的乡情，衬托出“生于斯长于斯”的主人翁精神。这些作品反映的是梅州的古城风貌，侨乡特色，梅州的客家文化，梅州的人文气质：主要有古老的围龙屋建筑，中西合璧的洋楼建筑，层叠的梯田，苍老的古街，以及美丽的山水风光；“视觉生活”则是彭老师对艺术的探索与思考，艺术来源于生活，且高于生活，没有丰富的生活体验，就不会有鲜活的艺术精品。这组作品有百姓餐桌上的食品，有客家民间艺术的奇葩，有偶得的趣事，小处见真理，平常之处见非凡！总之，镜头下看见的是：田头地尾忙碌碌，平常人家乐融融。“外面世界”让我们看到了彭老师游历祖国大好河山的足迹，也是他胸怀祖国，钟情艺术的见证：戈壁荒漠，黄山秋色，西藏雪山，湘西古城，闽西土楼，丝路寻梦……
我们按照摄影展的顺序欣赏着，100幅照片装帧朴素，却均以其精湛的光影艺术、丰富的色彩和生动的影像吸引着我们，其中有几幅作品让我们驻足沉思，浮想联翩。
“校园无处不飞花”组图便是难得的佳作：落英缤纷的校道，飘满紫荆花的荷塘，荷与花，水与岸，楼与树，红花，绿树，蓝天和教学楼的倒影，相互交映，体现了校园不经意处的魅力。
“对话”是体现了彭老师思考人生，感受百态，传承客家文化的博大胸怀。在古老的围龙屋后面，有一个人在凝视：历史的沧桑，前辈的艰辛，后人的责任，一切都锁定在拍摄的那一刻，无言，凝重，期待……
“荷之禅意”组图，通过荷花的生命交替，自然界的春华秋实，以及对人生的起伏变化的深刻认识：荣辱不惊，宁静致远。
“美餐进行时”，笋蜂正在聚精会神地吮吸着鲜嫩的竹笋，旁若无人。这张照片是在彭老师的家乡黄金拍摄的。那天我们一起到梅州市丰顺的竹乡——黄金镇，我们一行四人在竹林下漫步，竹林下有一条小路，彭老师对我们说，那是他小时候常去外婆家的路，言语间流露出对外婆的怀念，以及对童年生活的美好回忆。他小时候的故事，那时候家乡发达的竹业，还有玩笋蜂的趣事，他都娓娓道来……我们从没有见过笋蜂，便好奇地找寻着这奇特的笋蜂。当我们找到几只笋蜂时，就盯住不放，就拍下了这只贪婪吮吸嫩笋的笋蜂，可谓绝妙之作！
彭老师是我们华南师大的校友，他毕业后在广告公司搞专业设计，几经磨砺，积累了丰富的广告设计与制作的经验，当他的事业如日中天之际，梅州的广告业逐步走向成熟的时候，他忽然改变了人生的轨迹，走进了大学课堂，讲授摄影艺术、平面设计等专业基础课程，用他独特的视角观察人生，审视艺术，把课讲得生动形象，颇受历届学生的欢迎。彭老师也因此获得“青年教师教学优秀奖”。
彭老师为人朴实低调，在自己的一块“自留地”上默默耕耘，从来没有停止过对艺术追求的脚步。从他身上，透露出一种气质，一种精神；从他的作品里，体现了一种民族灵魂，客家精神，人文传承！
我们和彭老师是非常好的朋友，我们时常向他请教摄影艺术的问题，他不厌其烦地教，我们也时常在一起探讨人生话题，艺术潮流，文学艺术的融合等。我们看完了彭老师的个人影展，心里有种涌动，总想为他说点什么，其实又很难讲好讲准讲透，仅以此为表朋友的祝贺与期待：祝贺摄影展取得圆满成功！期待彭老师继续拍出佳作！
