“世界最美的书”和“中国最美的书”
德国莱比锡“世界最美的书”评选，代表了当今世界图书装帧设计界的最高荣誉，反映了世界书籍设计艺术的最高水平。参加这一活动的各个国家先进行本国的“最美的书”评选，然后送德国参加“世界最美的书”评选。中国于1959年9月第一次参加这个活动，其中上海出版界共获得金奖2枚、银奖3枚、铜奖3枚，1989年中国再次参加了这一活动，上海书画出版社的《十竹斋书画谱》荣获该年度的国家大奖。为了中国图书与世界接轨，进一步提高我国书籍的设计艺术水平，“中国最美的书”评选活动自2003年7月起由上海市新闻出版局组织举办，获奖作品同时角逐“世界最美的书”评选。自此，先后有2004年由申少军、王书灵、高绍红等人设计的《梅兰芳藏戏曲史料图画集》获得当年“世界最美的书”之唯一金奖。2005年王序设计的《土地》和何君设计的“朱叶青杂说系列”分别获得当年“世界最美的书”荣誉奖。2006年赵健工作室设计的《曹雪芹风筝艺术》获得当年“世界最美的书”荣誉奖。2007年朱赢椿作品《不裁》入选“世界最美的书”之铜奖。
2007年“中国最美的书”评选11月如期在上海举行，评委包括日本著名书籍设计家杉浦康平，德国著名设计家乌塔·施耐特、雷纳特·史特凡，中国台湾设计家王行恭，中国香港设计家廖洁莲，中国内地设计家吕敬人、袁银昌等人。来自全国各出版单位的22种图书荣获本年度“中国最美的书”称号，他们将于2008年代表中国继续角逐“世界最美的书”。
01.《丁村》
出版社：清华大学出版社/设计者：黄永松 李薇 张思惟
专家点评：由学者，设计者共同完成的一本有学术与文化价值的书。设计者贯入的编辑设计思路与书籍阅读视觉化定位，使该书的视觉语言有了生动的表述，严谨、详尽、科学的民居测绘图的运用为主体的表达增加了生动的视觉考证。设计者与作者、编辑共同合作，阐述全新的书籍语言，这是一个非常好的例子。
02.《说什么，怎么说》
昆仑出版社 符晓笛 龙丹彤
专家点评：这本书有一个口袋的，是书的一部分，口袋不大，然而却经过了很多的处理，尤其在口袋的最上缘，一个是黑底的，一个是白底的，在黑底上摆白线，在白底上摆黑线，这个细节对于这样一本小书，产生了很大的视觉效果。虽然主题是一个比较严肃的，关于语言表达部分的内容，书的编排上却比较宽松雅致，整本书用黑色的严肃的线体字，而不是我们一直所用的明体，读的时候情绪会绷得比较紧，这是一种比较独特的表达方式，整体表现是有点刚直威严的视觉效果。
03.《铁观音》
昆仑出版社 晓笛设计工作室 林争 刘清霞
这是以茶为背景的小说。茶基本上是从中国发展出来的，所以整体上我们看到的是一种非常淡雅的晚清民初的一种水墨画的趣味，包括很小的茶具、文字，大量的留白造就了这种氛围，这种淡雅的氛围跟喝茶后的那种清爽的心情是一致的。这点设计师把握的很好。版面的设计上也是比较严肃的，虽然我们看到是轻松的小说，但是它的网格，留白方面是1:1，这很有趣，它把中国水墨的趣味和西方几何数学的美感放到了一起，找到了一个公约数，这很好。
04.《美丽的京剧》
电子工业出版社 吕敬人
专家点评：这本书是摄影家在京剧内容主题下的摄影。书的正式封面是黑色的，我们看书的时候，看到红黑是不一样的长度，正好像我们平剧出场的顺序。在视觉上，红黑是两个中国常用的颜色，虽然是习惯了，但是西方领域中，红黑是不同的很隆重的颜色。在闽南语中，红色是漂亮，黑色是庄重，这把平剧承托出来，正好可以认证我们中国文化不管到了哪里，都是同样的脉络，同样的精髓。书打开后，书中特别夹了一个戏牌——清末民初北京剧场里每出戏的戏牌，戏牌是主角、龙套排序的规则，设计师把它用在解说部分，是画龙点睛的一笔。如果对京剧不了解，不会知道这个牌子，而内行看到，就能意识到设计者的意图。而所使用的文字，又是传统的戏牌上排字的方式，非常切合主题。
05.《墙—中国当代美术历史边界》
中国人民大学出版社 朱锷
专家点评：这是讨论当代中国艺术发展史的文集，比较严肃，美编把严肃的东西用大的留白来树立内文的版面。版面中字间距、尤其是行间距调得很轻松，阅读者可以很轻松阅读。另外设计者把大部分图片设置在上栏——横栏书以右为主，书从上面排字，阅读也要从上到下，而文字放在图片下面的话，焦距可以放在文字上，而图片用余光就可以看到，这也符合我们明代排图的格式，是合理而且具有中国方式的运用。
06.《汪稼华笔录》
人民美术出版社 朱锷
专家点评：所有的图片没有因为装订受到裁切而破坏了画的完整性，设计中用了折页、拉页、延长页，甚至包括书衣、书夹等手段展开完整的画。这在西方是很少见的，这是中国传统的装帧方式。所有主题文字，包括书名、画名，都用原来木刻版书里的效果，这个部分也表达了传统，这是很成功的。
07.《多余的画》
中国文史出版社 赵清 瀚清堂
专家点评：这是一个小开本的画册，封面设计是非常淡雅，大度。运用的颜色非常朴素，灰阶的颜色配红色的主题，所以摊开的时候能很明显地看到书名。作者用平淡无华的审美意识去表达个人的插画作品。原书分为3个不同的部分，所以设计者用白、灰、黑3种印刷方式去表现一本书，用印刷的趣味去区分书的内容。阅读的人可以从表达方式上去体验立体的感受，这也是在创意和表达方式上获得多位评委认同的一点。
——摘录自《城市画报》